Uljane boje: sorte boja i kompozicija

Crtanje bojama i četkom jedno je od najpopularnijih područja dječje kreativnosti. Djeci se sviđa ova lekcija za svijetli, estetski ugodan rezultat. Istovremeno, takav hobi pridonosi razvoju ustrajnosti, pozornosti, prepoznavanju boja i koordinaciji pokreta, a da ne spominjemo složene misaone procese.

Boje na vodenoj osnovi - vodene boje ili gvaš - često se prezentiraju suvremenoj djeci, a akrilne su boje također postale popularne posljednjih godina, ali pravi umjetnici davnih vremena slikali su svoje slike uglavnom uljem.

Uljane boje su mješavina punila-pigmenata određene boje, razrijeđene u tekuće stanje s jednom ili drugom vrstom ulja (danas se češće koristi laneno sjeme ili orah). U modernim recepturama, dodatni sastojci se također mogu upotrijebiti kako bi se sastojci bolje uklopili, ubrzali sušenje ili jednostavno uštedjeli malo skupog pigmenta.

Nakon nanošenja otopljenih tinti, tekuća komponenta se djelomično apsorbira u bazu i djelomično nestaje, zbog čega ostaje samo očvrsnuti dio, koji je poprimio oblik koji mu je dao majstor.

Zbog visoke viskoznosti, ulje je dugo vremena bilo praktički jedina opcija za umjetnike, jer je u kombinaciji s platnom dala vrlo pouzdanu i trajnu sliku. Ovu činjenicu možete provjeriti u bilo kojem muzeju umjetnosti u kojem su izložene slike stoljetnog recepta. Uljane boje izgledaju uvjerljivo, a također vam omogućuju da vrlo precizno prenesete poglede na okolni svijet, koji je također igrao ulogu.

Ranije su umjetnici pravili boje za sebe, ali ih danas, kao i svaki drugi proizvod za kreativnost, možete kupiti. Uljane boje su skuplje od minimalnih dječjih akvarela i gvaševa, pa je logično da ih se proda, kako s višebojnim setovima, tako is individualnim cijevima željene nijanse, što omogućuje preciznije organiziranje rasipanja boja.

Za najmanje, uljane boje nisu baš prikladne - a postupak crtanja je vrlo kompliciran, a rizik od trovanja toksičnim komponentama je visok. Ulje slika nije dostupno svima. U pravilu, samo oni koji su mnogo vremena posvetili crtanju i dostigli su visine na treningu, dostižu tu razinu.

Kada su se pojavile uljane boje, nitko sigurno ne može reći, ali njihova povijest seže unazad nekoliko tisućljeća. Tragovi uporabe kompozicija na bazi ulja nađeni su na kipovima Bamiyan Buddhe u Afganistanu - ovaj uzorak slikarstva smatra se najstarijim od svih datiranih, a danas je već prešao više od 27 stoljeća! Prema tome, izum nema nikakvog specifičnog povijesnog autora - znanost nije sačuvala ime osobe,koji su najprije pogodili pomoću takve tehnologije.

U Europi su takve boje bile poznate već dugo vremena, ali masovna popularizacija ulja na platnu, koja nas prisiljava da danas govorimo o takvoj kreativnosti, smatra se djelom flamanskog slikara Jana van Eycka, koji je živio u dalekom XV stoljeću. Iako on sam nije izumio tehniku. Vjeruje se da pripada ideji poboljšanja boja na bazi ulja. Zahvaljujući toj modernizaciji i talentu majstora, njegove su slike bile radikalno različite od ranijih djela drugih autora. Tada je realizam konačno postao dovoljno visok da se može usporediti s modernom fotografijom.

U to vrijeme to je bila prava revolucija u umjetnosti, dakle, vrlo brzo o novoj tehnici koju je izumio flamanski, brzo su počeli razgovarati u susjednim zemljama - u Francuskoj i Njemačkoj. Unatoč lošem razvoju prometa u toj povijesti, naftna tehnologija je u nekoliko desetljeća stigla u Italiju, gdje je dala snažan poticaj takvom kulturnom fenomenu kao što je renesansa.

U tom razdoblju nafta je napokon postala glavno oruđe za rad slikara, jer je on napisao gotovo sva izvrsna remek-djela, uključujući i poznatu Mona Lisu Leonarda Da Vincija. Od tada je ulje na platnu gotovo šest stoljeća presudno u likovnoj umjetnosti.

Od kraja prošlog stoljeća ulje na platnu s boemske umjetnosti počelo se polako pretvarati u amaterski hobi, kojeg su promicali i povećana dobrobit stanovništva i masovna orijentacija na kreativne hobije, te razvoj novih, pojednostavljenih tehnika koje omogućuju bojanje ulja. Danas iu našoj zemlji postoji mogućnost da se svako dijete isproba u ovoj vrsti umjetnosti.

Karakteristika uljanih boja je dvosmislena - s jedne strane, nisu bez razloga što su u samom vrhu već pola tisućljeća, as druge - postoje neki nedostaci koje je njihov izum uzrokovao u starim vremenima. Dakle, kada se nanose debelim slojem, mogu puknuti, a filmovi koje formiraju na platnu lako se ispiru vodom i boje se alkalnih otopina.

U ruskoj stvarnosti, opasnost je još jedan čimbenik - niska temperatura. Osušena ulja boje se boji ozbiljnog mraza. Istodobno, suvremeni umjetnici pokušavaju pronaći izlaz iz svih tih situacija. Na primjer, uz pravilno sušenje, koje zahtijeva temperaturu od 250-300 stupnjeva, otpornost filma na učinke slabe alkalije značajno se povećava.

Moderna paleta boja uljanih boja mnogo je raznovrsnija od one starih majstora. U isto vrijeme, takve mješavine mogu biti i transparentne (koriste se za glaziranje - nanošenje nekoliko prozirnih nijansi jedna na drugu) i premaze koji ne propuštaju niži ton. U ovom slučaju, prve se vrste vrlo dobro međusobno stapaju bez gubitka zasićenja, dok druge obično postaju sive i postaju bezlične.

Uzorak svjetline su one boje u kojima postoji visoka koncentracija jednog pigmenta, međutim, zbog toksičnosti ili visoke cijene nekih komponenti, željena boja se često dobiva miješanjem. U pravilu, rezultat se kritizira zbog njegove smanjene zasićenosti, ali samo na taj način može se napraviti transparentna boja na osnovi neprozirnog pigmenta, a ispravno izračunata kombinacija ponekad može izgledati bolje od jedno pigmentiranog originala.

Slike obojene takvim kompozicijama imaju nekoliko neobičnih svojstava. Konkretno, ulje se suši od tjedan dana do jedan i pol, ali je kompletna polimerizacija gornjeg sloja završena tek nekoliko godina kasnije. U isto vrijeme, potpuno suhi film je vrlo krhak - čak je i lagana deformacija dovoljna da ga razbije. Zanimljivo je da se u procesu takvog dugotrajnog sušenja težina slike mijenja nekoliko puta, i vrlo primjetno - u početku postaje vrlo teška, ali onda opet postaje svjetlija.

Osim toga, slikanje na osnovi lanenog ulja (koje je najpopularniji sastojak za većinu boja) pogoršava skladištenje u mraku - boje postaju izblijedjele, žute. No, taj je problem vrlo lako riješen - remek-djelo je obnovljeno dugim boravkom na suncu. Trebao bi biti oprezan, jer neki pigmenti koji se koriste na suncu brzo izgaraju.

Jedno je rješenje korištenje rafiniranih tinti lanenog ulja, budući da su manje osjetljive na žutu boju, ali u ovom slučaju uljna pogača postaje još nepouzdanija.

Kao i svaki drugi materijal za kreativnost, uljane boje imaju svoje prednosti i mane, koje u posebnoj nijansi dobivaju u slučaju da se planiraju koristiti za kreativnost mladog korisnika. Postoji nekoliko čimbenika koji doslovno potiču kupnju uljanih boja za dječje slikanje. To uključuje:

• Relativna lakoća učenja. Ovdje treba napomenuti da je uobičajeni crtež djeci pristupačniji u poznatijim oblicima, kao što su akvarel ili gvaš. Međutim, većina ozbiljnih umjetnika te vrste boja smatra neprikladnima za pravu umjetnost, a ako govorimo o slikanju, naftu najlakše nazivaju radom.
• Jednostavno miješanje boja. Za razliku od tipičnih dječjih boja, ulje se dugo suši. Mnogi roditelji to vide kao nedostatak, ali za kreativnost takva karakteristika je veliki plus. Činjenica je da samo uz lagano sušenje možete u potpunosti pokupiti sjenu bez rizika da izgubite strpljenje.

• Očuvanje nijansi. Profesionalci su više puta kritizirali gvaš i akrilne boje zbog toga što se njihova boja mijenja tijekom sušenja, a to nam ne dopušta objektivno prikazivanje stvarnosti ili potpuno učenje kako crtati (vještina miješanja boja se gubi). Uljane formulacije tako dugo u modi zbog činjenice da ne gube izvorne boje, pa su stoga prikladne za modeliranje i za umjetnost.
• Mogućnost ispravljanja pogrešaka. Kad ovlada tehnikom rada s nožem za palete, mladi će umjetnik uvijek moći napraviti male promjene u svom radu, jednostavno uklanjajući nepotrebnu boju navedenim alatom. Iako se ova tehnika ne smije zloupotrebljavati (postoji rizik od oštećenja platna). Čak i ograničena sposobnost uređivanja pruža određene mogućnosti - one koje se ne mogu sanjati u tehnici akvarela.
• Duga pohrana. Ako je dijete postiglo zapažen uspjeh u slikarstvu, onda će i roditelji i on sigurno željeti da njegove najbolje kreacije ostanu što je moguće duže.

Međutim, slikarstvo nije uzaludna već dugo je bilo puno samo upornih profesionalaca. Ovladati čak i najlakšom tehnikom zapravo nije lako. Razlozi za to nisu tako mali:

• Poteškoće u miješanju boja, Čak i tako jednostavna operacija, koju bi djeca trebala učiti u osnovnoj školi, ima svoje osobine pri radu s uljanim bojama. Zbog specifičnosti upotrijebljenih komponenata, vjerojatno će doći do kemijske reakcije između pojedinih komponenti, što će dati uobičajenu prljavštinu umjesto očekivane boje. Bez poznavanja točnih proporcija, miješanje boja možda neće uspjeti.
• Sušenje presporo. Ako čitate biografije velikih umjetnika, možete se iznenaditi kada primijetite da su mjesecima radili na nekim od svojih remek-djela.To je zbog činjenice da se uljane boje dugo suše čak iu jednom sloju, a kada se koristi tehnika glaziranja, umjetnik mora pričekati da se prethodni sloj osuši prije nanošenja sljedećeg, u suprotnom vjerojatnost pogoršanja nijansi se povećava nekoliko puta.

• Obilje toksičnih komponenti, Malo roditelja vjeruje da djeca rade s otrovnim materijalima, jer bebe ne prate poštivanje sigurnosnih propisa. Međutim, u radu s uljanim bojama nemoguće je izbjeći taj problem, jer mnogi od njih u početku sadrže štetne sastojke, na primjer, istu olovno bijelu boju. Danas mnogi proizvođači reklamiraju svoje proizvode kao potpuno sigurne za djecu, ali čak i ako je to istina (što još treba provjeriti, pažljivo proučavajući sastav), to ne isključuje upotrebu otapala koja mogu biti štetna i dolaze u dodir s kožom ili očima, pa čak i isparavanjem.

Ako klasificiramo boje na bazi ulja, onda prije svega treba napomenuti da postoje:

• ulje;
• umjetničke boje.
• Boje koje su namijenjene za građevinske i popravne potrebe.

Općenito se profesionalne boje odlikuju kvalitetnijim komponentama, što je na štetu sigurnosti uporabe, dok su industrijske boje namijenjene povećanju brzine sušenja i primjeni na neumjetničkim površinama.

Za dječju kreativnost posebno bi koristio poboljšani recept koji bi sadržavao izborne elemente. Stoga se poseban naglasak treba staviti na one boje u kojima nema štetnih sastojaka, čak i ako malo utječe na kvalitetu slike. Također je moguće ima smisla steći one opcije u kojima je formulacija namijenjena za ubrzano sušenje - u fazi treninga, dijete još uvijek ne treba nevjerojatnu razinu kvalitete, ako zbog opasnosti od boja ili predugog procesa stvaranja, napušta obuku.

S obzirom na povećanu potražnju za uljem od strane amatera u posljednjih nekoliko godina, danas se ovaj proizvod prodaje u širokom rasponu. Za dijete koje tek počinje u uljanim bojama (a još uvijek nije činjenica da ne kritizira ova vrsta boje) vrijedi kupiti minimalni set za crtanje koji sadrži 12 boja.

Za prosječnu razinu, možete pokupiti set od 24 boje, značajno proširujući mogućnosti miješanja nijansi (ne više od tri sastojka za dobivanje tona). Što se tiče profesionalaca ili samouvjerenih ljubavnika, oni radije kupuju boju u cijevima jedan po jedan. Uz stalnu uporabu, to je jeftinije, a uz prisutnost u neposrednoj blizini velike profilne radnje, također vam omogućuje da preciznije odaberete željene nijanse.

Tradicionalno, sastav uljanih boja uključuje pigmente, bazu ulja, kao i druge dodatne sastojke za poboljšanje kvalitete, iako potonji nije uvijek prisutan.

Pigmenti su dio boje u svakom slučaju, čak i ako su bijeli, jer su odgovorni za prisutnost sjene i njezinu svjetlinu. Kao pigmenti mogu se upotrijebiti i organske i anorganske tvari, no posljednje se smatra da su kvalitetnije zbog povećane trajnosti. Glavni elementi za bojenje su od kadmija, kobalta, njihovih soli i spojeva, kao i drugih prirodnih sastojaka.

Preporučljivo je odabrati boje na bazi skupih pigmenata, jer je njihova nijansa prirodnija, a mogu sadržavati i elemente otporne na svjetlost koji omogućuju da slike ne blijede na suncu.

Laneno ulje smatra se najčešćom bazom za uljane boje, ali zbog svoje svijetlo zlatne boje, potpuno je neprikladno za najlakše nijanse u kojima se često koristi bezbojno ulje maka. Druga uobičajena alternativa je ulje oraha. Paradoksalno, ali Mnoge dječje uljane boje su zapravo bazirane na vodi, iako je naravno prisutna i nafta.

Također se proizvode suhe uljne boje koje sadrže samo pigment. U tom slučaju, potrošač ga miješa s uljem.

Dodatni sastojci su obično namijenjeni zamjeni skupih pigmenata. Kao takvi su aditivi tinjac, talk ili kaolin. Soli olova, kobalta ili mangana pomažu ubrzati proces sušenja sloja boje, ali i povećavaju rizik od pucanja i opasnosti od uporabe komponenti olova. Aditivi se također mogu koristiti za višu razinu interakcije između svih imenovanih elemenata.

Prilikom odabira uljanih boja, od velikog je značaja marka koja proizvodi proizvode - to je jedini način da se utvrdi koliko je kvalitetan proizvod kupljen, koliko je siguran i prikladan za pravilno obrazovanje djece:

• Ako govorimo o odabiru prvog seta, ali nema povjerenja u stabilnu i dugotrajnu uporabu uljanih boja, bolje je kupiti proizvode "Gamma". Teško je nazvati takve proizvode profesionalnim, ali ova marka je u našoj zemlji nadaleko poznata po velikom izboru proizvoda za dječju kreativnost, a također ostavlja nadu za siguran kemijski sastav.

• Na višu razinu su ostale domaće robne marke, na primjer, "Ladoga" i "Sonet", štoviše, potonje su općenito uspješne čak i među umjetnicima u nastajanju.

• Praktično sve poznate strane marke su pogodne za djecu, osim ako su namijenjene profesionalcima. U našoj zemlji, među uvezenim uljanim bojama, najpopularniji proizvodi su brand Rembrandt.

Paleta uljanih boja je dovoljno široka, tako da možete odabrati pravu nijansu za dječju kreativnost, pogotovo zato što mnogi proizvođači proizvode ne samo setove, već i pojedinačne cijevi. U potonjem slučaju, na bojama se moraju navesti nazivi boja.

Glavne crne i bijele boje koriste prirodne metalne komponente kao pigmente. Cink, titan i olovo se koriste kao kreč (potonji je vrlo štetan), čađa i grafit se koriste kao crnci, a prah različitih metala koristi se za izradu metalnih nijansi boja.

Mnoge nijanse temelje se na zemaljskim pigmentima. Smeđa boja se dobiva na osnovi glinastog umara, a boja zlatne boje je siena (hidrat željezovog oksida s nečistoćama) ili oker. Preostale opcije na bazi ulja, kao što su svijetlo crvena, plava, tirkizna ili ružičasta boja, dobivaju se ili uporabom drugih anorganskih pigmenata, ili ih se miješa, ili dodavanjem organskih bojila.

Odabir dječjih uljnih boja treba odbijati nizom kriterija koji će pomoći u zaštiti bebe od štetnih učinaka i zainteresirati ga za slikanje.

Prvo morate pažljivo ispitati sastav - ne bi trebalo biti ničega što bi moglo biti štetno. U slučaju djece, nije važno kako ovaj sastojak može ući u tijelo - jednostavno ne bi trebao biti u sastavu, jer je malo vjerojatno da će se dijete pridržavati pravila ponašanja s opasnom tvari.

Osim toga, ulje startera treba biti što je moguće jednostavnije koristiti. Osobito je dobrodošao ako proizvođač nije previše lijen da bi pratio vaš proizvod s uputama o tome koja otapala i lakove najbolje djeluju s tim bojama, kao i pod kojim uvjetima moraju biti sušeni. Sve potrebne dodatke i metode sušenja trebali bi biti dostupni kupcu, inače će i najdetaljnije upute biti beskorisne.

Vrlo je dobro ako se u sastav dječjih uljnih boja unesu sikativi (ubrzivači sušenja). To će pomoći u postizanju spremnosti rezultata u znatno kraćem vremenu, što je vrlo važno iz dva razloga odjednom:

• Prvo, malo je vjerojatno da će dijete imati vlastiti studio kako bi se u potpunosti uključilo u slikarstvo, a nije baš prikladno osušiti slike kod kuće tjednima.
• Drugo, dijete može izgubiti sve zanimanje za crtanje zbog činjenice da će rezultat napornog rada morati predugo čekati.

Ako govorimo o specifičnim proizvođačima koji bi ispunili sve navedene zahtjeve, onda je idealan kandidat za ulogu prvih uljanih boja proizvod moskovske tvrtke Gamma.

Ulje je vrlo teško, ne samo kao umjetnost, nego i kao dugotrajan proces pripreme slike. Izbor buduće osnove prilično je težak, jer je potrebno pisati uglavnom na platnu, rjeđe se koristi drvo ili karton, ali drugi materijali nisu prikladni za takve svrhe. U tom slučaju, čak i opisane površine moraju se prvo premazati, a ne u jednom sloju, već u otprilike 4-5.

Prajmer je obično u stanju izvući ulje iz boja, što ne pomaže u očuvanju svjetline nijansi, tako da nakon nanošenja temeljnog premaza platno također treba premazati tankim slojem lanenog ulja ili posebnim ljepilom proizvedenim posebno za tu svrhu.

Širina kreativnih mogućnosti u uljanim bojama jasno je vidljiva na području odabira stvarnog alata za primjenu, jer ovdje praktički nema ograničenja. Za grube radove koriste se četke od prirodnih čekinja iste svinje, za crtanje finih detalja - od stupca meke vune, sintetička je također prikladna. Međutim, set alata ne završava ni tamo, jer danas mnogi autori crtaju paletnim nožem, a poznati Tizian uopće ne slika!

Još jedna stvar je da ponavljanje trika slavnog Talijana očito nije vrijedno toga - u uljanim bojama nailaze na toksične komponente koje kroz kožu mogu prodrijeti u tijelo.

Sastav uljanih boja uključuje veliki broj različitih komponenata, tako da uvijek postoji rizik nastanka kemijske reakcije između komponenti. Iz tog razloga, svaka se nijansa preporučuje za kraći način, miješajući više od tri boje odjednom.

Kao paletu možete odabrati nešto iz vrlo širokog raspona materijala - obična drvena daska, papir voskom impregniran i moderni materijali poput stakla ili keramičkih pločica. Majstori to pokazuju “Palete” od stakla su najpraktičnije, jer se lako čiste, a boja ne povlači ulje, i omogućiti vam da stavite ispod njih tkaninu boje zemlje, omogućujući savršeno uklapanje u boju.

Pri radu s uljem ne možete bez otapala koje je potrebno za razrjeđivanje boje i za pranje alata nakon rada. Terpentin se smatra najboljim otapalom za formulacije ulja, ali bilo koji drugi analog je prikladan, sve dok potpuno ispari i ne ostavlja nikakve nečistoće.

To treba imati na umu Uljana boja ne smije biti vrlo tanka, jer se zbog svoje debljine lijepi za podlogu. Kako se ne bi pretjerivali s otapalom, u takvim slučajevima u bojilo se jednostavno dodaje malo lanenog ulja.

Upotrijebljeno otapalo može se koristiti više puta, ali samo ako je pohranjeno u posebnoj posudi s dvostrukim dnom, od kojih unutarnja mora biti opremljena rupama za taloženje otopljenih pigmenata.

Posebna tema je upotreba lakova i smola, koji omogućuju da se uljem dobije sjaj koji izvorno nije tipičan za njih. Svojim estetskim učinkom, oni donekle ometaju formiranje zaštitnog filma, stoga u smjesi za bojenje ne smije biti više od 10%.

Za takve lakove potrebno je zasebno otapalo, a samo ga je moguće potpuno otopiti (kako bi se izbjeglo taloženje). Lak (češće - keton) štiti površinu već gotove slike, što joj omogućuje da bude manje izložena destruktivnom utjecaju okoline.

Kemijski sastav modernih uljanih boja često se poboljšava kako bi se utjecalo na brzinu sušenja. Često, naravno, programeri nastoje ubrzati taj proces, jer ne svaka osoba ima uvjete koji omogućuju do dva tjedna da se očekuje potpuno sušenje remek-djela. međutim Korištenje takvih boja predstavlja određeni rizik, jer je u prosjeku mnogo vjerojatnije da će se razbiti.

Usporavanje sušenja je manje popularno, međutim, taj je učinak potreban - potrebno je za one umjetnike koji rade u tehnici "Alla Prima", što uključuje stvaranje slike u jednoj sesiji (bez prekida sušenja).

Roditeljski komentari o uljanim bojama obično su suzdržani - velika većina starijih generacija još uvijek smatra da takva strast nije pogodna za djecu. Ulje se kritizira zbog visoke razine toksičnosti boja, previsokih zahtjeva za uvjetima pisanja slika, kao i zbog prekomjernog trajanja izrade crteža, tako da većina djece gubi interes za proces.

Pozitivne kritike mogu se naći kod onih roditelja koji sami izvlače zadovoljstvo. Napominju da rane klase ulje na platnu pridonose sveukupnom razvoju djeteta, a daju i mnogo veće garancije da će s vremenom postati pravi ozbiljan umjetnik. U pravilu, samo ti roditelji mogu odabrati pravu vrstu boje, tako da rijetko kritiziraju kupljene za neispravnu kvalitetu.

Master class o miješanju uljanih boja, pogledajte sljedeći video.